martes, 23 de diciembre de 2014

La chica del agua.



Creo que todos hemos conocido alguna vez a una chica o chico del agua. Podríamos llamarle también mágica/o, inspiradora, increíble o una entre un millón.

No forma parte de tu círculo de amistades habitual, no trabaja ni estudia contigo, no es familiar, pero es muy especial.

Es muy especial porque es brutalmente sincera, sonríe de forma contagiosa, es intensa, es pasional, sabe valorar los detalles, es muy generosa, quiere de verdad, le gusta regalar y sorprender, sigue soñando a pesar de más de una decepción, no le gustan los convencionalismos, prefiere improvisar, le encanta descubrir lo que sea: grupos de música, locales, restaurantes, ciudades...

La chica del agua nos abstrae de nuestra monótona realidad y aparece de vez en cuando para recordarnos que la vida es un camino para disfrutar y un recorrido en el que puedes y debes utilizar las palabras bonitas.

Después de pasar unas horas con ella, puede desaparecer durante días, semanas o meses, pero cuando la vuelves a ver, te da un vuelco el corazón, se paran los relojes y aparece el arco iris en el horizonte.

Darías cualquier cosa para enchufarte a su intensidad y no entiendes porqué, con toda su fuerza y su energía positiva, es una eterna insatisfecha que suele darle a las cosas más vueltas de lo normal.

La chica del agua es muy musical, bailarina, gesticulante, divertida, auténtica. Es moderna, casual en su forma de vestir, cariñosa e implicada.  Físicamente es fusionada, con aires de Estambul, de una isla griega, Berlín, Londres, Barcelona y algún lugar más dando vueltas por su cuerpo.

La chica del agua disfruta nadando, incluso por la noche, es un espíritu inquieto que se interna en mares abiertos sin saber muy bien a dónde la llevaran.

Te gustaría tenerla cerca al menos diez minutos al día, para eliminar tus tentaciones de seguir con la rutina de un mundo rutinario.

Sería un regalo que estuviera más horas en la tierra, pero de momento no piensa en raíces sino en nuevas semillas para crear nuevas plantas de ilusión.

La chica del agua es real, aunque parece escapada de un sueño. Es de carne y hueso, aunque cuando la ves en su skate te parece la protagonista de un comic trendy.

Cuando escribo esto, sé que estará en algún sitio, escondida entre los juncos, y tal vez un día, mientras paseo ausente por el Paseo de Gracia, escucharé : "Wake, hola" y yo contestaré : " hola, cuánto tiempo".

La chica del agua es una fan del amor y del soul, un alma contagiosa que pone color a una pared gris y fantasía en un muro de desencanto.

Es calma y brava, como el agua, cálida y transparente, como el agua, azul y verde, como el agua, relajante  e inquieta, como el agua.



Y en el fondo la necesitas, como el agua.
























http://youtu.be/sYDoRGQ6VnM

Carlos de France, agua"


La persona que inspiró este post se llama K.


La anorexia no es culpa de nadie.


                                           

























http://youtu.be/t4WoB-gSdVg

spot "l'anorèxia no és culpa de ningú", para la Associació Contra l'Anorèxia i la Bulímia" y la Fundación de la Comunicación.



http://www.lavanguardia.com/estilos-de-vida/20140103/54398580440/el-final-de-la-cultura-de-la-anorexia.html



"La anorexia es una de esas enfermedades (no rara) que la sociedad tiende a estigmatizar, tal y como sucede con la depresión, la ansiedad  y otras enfermedades relacionadas con la mente y el estado emocional.

La investigación previa determinó con claridad que el panorama que la sociedad tiene sobre la anorexia es desolador : muerte, pocas posibilidades de curación, secuelas... al tiempo que se culpabiliza a las familias por des-estructuradas, frívolas, pasivas y con antecedentes de inestabilidad."




José Angel Albancéns, Director de la Fundación de la Comunicación, me propuso como creativo de la campaña, decisión consensuada con Marta Voltas y Cristina Carretero de la Associació Contra l'Anorèxia y con María Jesús Sarrà de la Generalitat. Les agradezco mucho su confianza y su fe ciega desde el primer momento. Para mi fue un reto trabajar para un tema que conozco muy bien de forma indirecta. Teníamos que conseguir una historia impactante, eficaz, diferente, contundente.

Tengo que reconocer que mis temores ante la posibilidad de que "todo el mundo opine" eran infundados. En primer lugar porque la relación con Marta, Cristina y María Jesús ha sido fácil, fluída, cómoda, amable y muy satisfactoria. Las dos grandes claves de la comunicación estaban en su briefing. Es cierto que llegaron a opinar hasta 20 personas, pero también es cierto que esencialmente la idea no sufrió grandes cambios desde el primer día que la presentamos.

Las tres frases que sustentan toda la comunicación son : l'anorèxia no és culpa de ningú", "més del 70% es recuperen" y "consulta avui, no ho deixis per demà". Sabíamos que la primera crearía una cierta convulsión, puesto que en el insight colectivo se culpabiliza a la persona afectada o a su familia. El debate o la controversia, en este caso, pensamos que jugaría a favor, como así ha sido.

La afirmación "més del 70% es recuperen" es el ancla del planteamiento. Se tiende a pensar que esta enfermedad es irrecuperable e incluso mortal. No es cierto. La cifra transmite esperanza. Abre las puertas a un futuro mejor. Rompe tópicos. La anorexia es una enfermedad multifactorial que cada día tiene profesionales más preparados/as para combatirla.

El objetivo principal quedaba centrado en la tercera : la detección precoz es fundamental. Las afectadas tardan hasta 6 meses en visitar al especialista. Hemos conseguido despertar la necesidad de actuar antes. Esto supone más posibilidades de curación.



Las claves del spot


La película que tenía en la cabeza era : cotidiana, sencilla, cercana, cómplice, optimista.

Descarté utilizar a actores profesionales porque perderían la esencia de la cierta imperfección que tienen los amateurs. Estuve dos semanas buscando protagonistas en todas partes. Encontré a los "padres" en la salida del cole de mi hijo : Enric Prats y Eugènia Ustrell. Tienen un gran corazón y eso se refleja en la pantalla. A Georgina la encontré en la Facultat de Comunicació Blanquerna. Estaba seguro de que su mirada sincera y su sonrisa contagiosa funcionarían.

Nunca habían protagonizado un spot. Tuvimos que repetir muchas más veces los planos, pero el resultado final es altamente satisfactorio. Han conseguido una gran empatía con los públicos.

La productora Take Ad Way, con la que previamente había rodado 6 spots y 2 documentales, era una apuesta segura. Marc Cubells, el realizador,  apostó fuerte por una iluminación difuminada y colorista, brillante, intensa, con un fuerte contraste.

Le dijimos a Cristal Barreyro, la locutora, que no interpretara demasiado, que dijera el texto de forma llana y sencilla.

Dos elementos de la habitación : un sol dibujado en la pared y una tabla de surf, son indicadores del buen estado de ánimo de la protagonista.

La música easy listening crea la emoción adecuada.

El anuncio contagia ilusión, gracias a todo el equipo de producción, con Joan Rion y el productor ejecutivo Xavi Admetlla al frente... y al propietario del piso, donde estuvimos más de 6 horas invadiendo el espacio con cámaras, focos, trípodes y otros cachibaches.

La central de compra de medios Zenith Media, era la otra piedra angular del equipo. En sus manos estaba conseguir la difusión de la campaña. Y lo consiguieron : TV3, La Vanguardia, Ara, BTV, cientos de blogs y webs, gran impacto en las redes sociales. Gran trabajo de Philipp Fürst y Marta Bedós. Gracias también a los periódicos, revistas, televisión y radios que han hablado de nuestra propuesta comunicativa.

Me siento especialmente satisfecho del trabajo de Sonia Nicolás Ardanuy y María Muñoz Trius que aportaron sus conocimientos de diseño en anuncios gráficos, pósters y banners. Han estado a la altura de su talento.Y han roto el tópico de que los/as jóvenes no están suficientemente preparados/as.


Estrategia combinada de rrpp i publicidad.

Además del spot de TV, la campaña cuenta con gráficas, artículos-noticias-reportajes-entrevistas en prensa/ on line y presentaciones en universidades. La idea es ir sumando de forma gradual durante los primeros seis meses de 2015 e ir valorando nuevas acciones futuras.


La satisfacción de trabajar low cost.


Para crear y producir este storytelling apenas hemos cubierto gastos.... pero a veces en la vida no trabajas por dinero, sino por los demás.

Estamos muy satisfechos/as de comprobar como es la comunicación de mayor éxito de la historia de la Asociación, una campaña que también supone el primer trabajo de la Fundación de la Comunicación, un gran proyecto altruista que va a crecer mucho durante 2015.

Los/as publicitarios/as podemos hacer mucho en los temas sociales. Cuando consigues resultados en este ámbito, tu satisfacción personal se multiplica por diez y notas el agradecimiento sincero de las familias y de los impulsores de la campaña.

Queda mucho por hacer.

Si hemos aliviado la angustia o hemos ayudado a las personas afectadas por anorexia, nos sentiremos las personas más felices del mundo.

Es cierto que hay casos que acaban siendo crónicos, que muchas familias se sienten impotentes ante la enfermedad, que genera mucho sufrimiento.

Tenemos que seguir.

Queda mucho por hacer, lucharemos par dar pasos hacia adelante.



http://youtu.be/t4WoB-gSdVg


Anunciante : Associació Contra l'Anorèxia i la Bulímia + Fundeco

Contacto del cliente : Cristina Carretero, Maria Jesús Sarrà, Marta Voltas.

Agencia : WR Storytelling

Dirección Creativa : Richard Wakefield

Dirección de Arte : Sonia Nicolás Ardanuy y María Muñoz Trius

Productora : Take-Ad-Way

Realizador : Marc Cubells

Director de Fotografía : Marc Cubells

Productor : Joan Rion

Productor ejecutivo : Xavi Admetlla

Protagonistas : Georgina Pallejà, Enric Prats, Eugènia Ustrell

Casting : Richard Wakefield

Locución : Cristal Barreyro


Fotos


Intro post : Georgina Pallejà, "Mireia".

1. Enric Prats y Eugènia Ustrell, padres protagonistas.

2- María Munoz Trius y Sonia Nicolás Ardanuy, art directors.

3. Marc Cubells, realizador.




sábado, 20 de diciembre de 2014

Carta a los reyes de Ikea : auténticamente falsa.



"IKEA ha realizado un experimento con 10 familias reales, donde los niños nos enseñan lo que realmente quieren hacer esta Navidad. #LaOtraNavidad."

"Apunto: si ninguno de esos niños escribió a sus padres que quería ver la tele hasta tarde, cenar pizza todos los días o no ir al colegio la cosa está peor de lo que creía."

(Lucía Carbajo, Yorokobu).



http://youtu.be/5egLxg_7mg0


http://www.cometelasopa.com/el-anuncio-de-ikea-la-otra-navidad/




LA OTRA CARTA A IKEA, por Richard Wakefield.


Apreciados señoras y señores de Ikea :


Cuando se habla de "experimento", interpreto que hablamos de planos robados, espontaneidad, improvisación, una muestra muy amplia, diversidad (por qué nadie es negro/a, asiático/a, latino/a?), respuestas sorpresa... pero en cambio nos encontramos con una producción cara, con una excelente dirección de foto, unos protagonistas muy bien vestidos y peinados, con padres nacidos del puro y duro estereotipo : hipsters, modernillos, pijos, campechanos... todo demasiado, preciso, perfecto, planificado y bien montado.

De entrada, no me lo creo.


Un guión "de libro".


Francamente, no sé de qué planeta son unos niños que no piden comer pizza y hamburguesas, no ir al cole, ver más la tele o jugar con alguna máquina. Piden lo que marca el guión, no lo que piensan. Están "teledirigidos". No me lo creo.


Culpabilizar a los padres.


Creo que bastante hacen muchos padres de familia con llegar a fin de mes, dejándose el hígado en un trabajo mal pagado. Si no pueden estar más tiempo con los hijos será porque no pueden, no por qué no quieren, salvo que alguno sea millonario. El mensaje aparentemente es bonito y auténtico. Pero es perverso. No me lo creo.


La elección increíble.


Cualquier niño "normal" prefiere a los Reyes porque son mágicos y consiguen hacer realidad sus sueños. Los niños/as en edad temprana son bastante egoístas, creo que es un final feliz forzado e innecesario, igual que las lagrimitas de alguna actriz seleccionada en un casting.


Una cosa es ser auténtico y otra ir de auténtico.


La anterior campaña de Ikea reflejaba los miedos de los padres por el futuro de sus hijos y era mucho más empática, desde mi punto de vista. Este punto sospechoso que tiene la acción publicitaria, tal y como han publicado diferentes medios de comunicación, resta mucha credibilidad a la marca y decepciona a los públicos.


En una cosa estoy de acuerdo.


El exceso de consumo en las fiestas de navidad es evidente e irracional. Es mucho más importante compartir buenos momentos, disfrutar con los tuyos, no importa una play arriba o abajo. Sí, aplaudo a Ikea por lanzar esta reflexión, necesaria para recuperar un punto de humanidad que todos necesitamos.


Exito viral.


El video tiene 3.000.000 de visitas en youtube y ha conseguido que se comente en diarios como "El País", revistas como "Yorokobu", en webs, blogs y redes sociales.


Cuidadín.


Un storytelling de ficción se puede permitir algunas licencias, pero cuando afirmas que es un caso real, basado en 10 familias reales y podemos comprobar que no es así (por la pre-producción, ensayos, story board, planos repetidos durante el rodaje, parejas que no son parejas en la vida real, casting, escenografía, dirección de foto, edición...) estamos entrando en el peligroso territorio de la falsedad. Muchas personas, muchísimas se lo han creído. Pero también muchas han vuelto a despotricar contra la publicidad de los tópicos.



Con la autenticidad no se juega. 



Agencia: McCann Madrid
Realizador: Igor Fioravanti
Productora: Mind The Gap







miércoles, 26 de noviembre de 2014

Freixenet entra en coma, inducido por burbujas.







http://youtu.be/mg2B6uGX9R8

Anuncio Freixenet Carta Nevada 2014.



Por alguna extraña razón, algunos anunciantes no entienden que estamos en plena era del storytelling, un momento en el que el relato es la estrella, por encima de famosos y clichés.

Un video sin guión, un video clip sin emoción y sin garra, difícilmente puede funcionar. No hay historia. No hay sorpresa.

David Bisbal y María Valverde navegan a la deriva con una propuesta que parece de los años 80, con un inconfundible sabor a rancio.

Si bien el hecho de que la canción sea en inglés y que Bisbal aparezca como un crooner en Las Vegas, tiene un cierto interés, la sucesión de secuencias estereotipadas al ritmo de closer tonight, nos transporta a la publicidad de otra época, donde la producción tenía más peso que el guión.

Las burbujas, que adquieren un protagonismo excesivo e innecesario, perpretan un alocado baile Disney que llega a saturar.

El anuncio es una sucesión de tópicos, una producción costosa que deja al espectador con una carta glaciar, mucho más que nevada.

No entiendo como un equipo con la experiencia y el talento de JWT ha podido dar por bueno un anuncio casi tan antiguo como los 100 años de vida de la marca.

La realización es más que correcta, pero se estrella ante la ausencia de concepto, la falta de intensidad y la previsible secuencia de planos. Dura solo 1' 50" en la versión larga, pero con 45 segundos sería más que suficiente.


Las cavas Freixenet son realmente espectaculares, pero quedan deslucidas en el video.



http://www.libremercado.com/2014-11-26/el-nacionalismo-catalan-boicotea-a-freixenet-por-su-anuncio-navideno-1276534561/


Las declaraciones del Director de Comunicación de Freixenet Pedro Bonet, en las que se decanta claramente por la unidad de España frente al independentismo, han levantado ampollas en Catalunya, donde se ha pedido el boicot a la marca.

Mucho me temo que el gesto de Bisbal con las manos sea objeto de burlas en las redes sociales.

Mucho me temo que el anuncio de este año sea candidato al razzie de honor como el año pasado lo fue el esperpéntico spot de Loterías, con Montserrat Caballé, Raphael y compañia.



Agencia : JWT

Productora : Oxígeno

Realizador : Kike Maillo.

Interpretes : David Bisbal, María Valverde.





domingo, 23 de noviembre de 2014

Loterías : nos ha tocado el gordo (aquí) (remix 2015).



Equipo de Leo Burnett Madrid.

http://youtu.be/ei-_M_3aTyI

Primer spot de la serie, "el bar de Antonio"



La primera vez que se sorteó la lotería en Navidad fue el 18 de diciembre de 1812 en Cádiz, y el primer premio Gordo fue a parar al número 03604. Entonces el precio del billete era de 40 reales con un premio de 8000 pesetas. La primera vez que se le llamó Sorteo de Navidad fue del 23 de diciembre de 1892, y sustituyó a la leyenda de «Prósperos de Premios», aunque no figuró impresa en los boletos hasta la Navidad de 1897. Hoy en día el sorteo extraordinario, que se celebra todos los años el día 22 de diciembre, es el más importante y popular de todos los sorteos de lotería realizados en España.

 Actualmente, el premio máximo recibe el nombre de el Gordo, que desde 2011 tiene un valor de cuatro millones de euros al billete, 400 000 euros al décimo. El período de venta de este sorteo es el más largo del año, ya que las administraciones reciben los números las primeras semanas de julio.


https://youtu.be/xeSyEQpEB0A

Pre-campaña de "el gordo 2015", julio 2015.


La industria publicitaria necesita de vez en cuando una inyección de autoestima. Algo que ponga sobre la mesa que la creatividad puede conseguir grandes cosas. Con tanto talento desprestigiado, con tanta corrupción paseando de forma descarada por nuestras calles, una buena campaña puede conseguir que volvamos a creer.

No era fácil coger el relevo de las desafortunadas decisiones del año anterior, que convirtieron a Loterías en récord de parodias. Pero como siempre digo, si tienes un poderoso insight, un  buen concepto, un storytelling cercano, intenso y bien ejecutado, lo más probable es que tu idea funcione.


Las claves del éxito del spot de "Antonio"


A todos nos gustaría que el mundo estuviera lleno de "Antonios", el dueño del bar.

Con el desencanto llamando a nuestra puerta cada día, necesitamos inspirarnos en personas auténticas. Esas que escasean, pero existen. Tal vez son pocas, difíciles de encontrar, pero estan allí. Antonio es solidario, generoso, tiene un gran corazón. Si un solo "true" nos marca el camino, podemos motivarnos, movernos, seguir adelante con más confianza.


Yo también necesito un poco de suerte.

La suerte, esa pelota de tenis que toca la red y luego decide de forma caprichosa hacia qué lado cae. Además de luchar, pelear e intentarlo, un golpe de suerte puede cambiar las cosas. Y todos/as lo queremos. Y casi todos/as lo buscamos. Woody Allen lo explicó muy bien en "Match Point".


La banda sonora decanta la emoción y el sentimiento.


Para que tu película funcione no necesitas una canción. Necesitas "la" canción. La melancolía que desprende glacier es perfecta para dotar de intención al guión, para situar la acción en un contexto, para recordarnos que también somos sensibles.


Un anuncio lleno de gente normal.


Ni uno solo de los/as protagonistas podría calificarse e guapo/a. La publi con caras bonitas no tiene sentido en un momento en el que queremos ser poco intrusivos/as o invasivos/as. En la escalera de mi casa, en el bar de la esquina y en mi calle, puedo ver a personas que se parecen a las del spot.


Maravillosa producción.


Excelente dirección de actores, iluminación natural y sin excesos, realización impecable, montaje con ritmo y pausa, un final como en la tele. La productora ha sido la socia perfecta, con su apuesta cinematográfica y su relato emotivo.

Tal vez un pequeño fallo de raccord en la posición de la bicicleta, como apunta Ramón Fondevila, primero a la izquierda y luego a la derecha.


El tono, en el filo de la navaja.


La mayoría de críticas/reproches que he leído se refieren al tono triste de la campaña. Creo que no es lo mismo melancolía que tristeza y tampoco pienso que la intención del equipo creador haya sido dar pena o conseguir la lágrima fácil.

Decir que el intérprete principal parece un vagabundo, me parece exagerado. La utilización de la crisis para vender el producto, tampoco me parece un punto relevante. Simplemente, no ha comprado el décimo. Nadie dice que está arruinado o que no tiene trabajo.

En cualquier caso,  es uno de los 5 anuncios que un/a creativo/a querría siempre firmar y filmar. Para mi, a la altura de Sony Bravia "balls", "mano" de BMW, "llaves" de Audi, Air France "ballet" o "never say no to panda".


Sobre la polémica de Jon Díez Domínguez, Director de Foto.


Aquí si que hay que decir algo. La agencias y los anunciantes hemos exprimido a las productoras con cientos de maquetas que jamás hemos pagado, La maqueta sirve para ganar clientes y concursos, es trabajo, y el trabajo merece una remuneración. Hay una larga lista de "Jons" que ponen su talento al servicio del "boceto" del video y luego no forman parte del equipo que finalmente rueda la pieza. No es justo. No es correcto.

Para ganar concursos no hemos dudado en "quemar" equipos, hemos presentado muchas más versiones de lo razonable, hemos ido a saco sin respetar a las personas.

Del mismo modo, algunos anunciantes han crecido y triunfado con un equipo de creatividad- producción durante dos años y al tercero deciden que ya se lo hacen ellos.

Seremos mejores y más profesionales si frenamos esta absurda práctica de hablar en low cost y presentar demasiadas alternativas.

La creatividad no se puede tratar como si fuera una moneda de mil caras que se paga con un talón sin fondos.


http://anuncioloteria.blogspot.com.es/


La serie de spots no mantiene el nivel.

Una campaña con 8 videos on line es excesiva, especialmente si el primero de la serie es claramente mejor que los otros siete. Ese transfondo de contentar a todo el mundo flota en el ambiente. Es cierto que la producción y las interpretaciones son excelentes, pero solo "si tu supieras" y "dilo bien" mantienen desde mi punto de vista un nivel notable-alto. El resto, es prescindible. Y permite hacer comparaciones odiosas. Para un producto que tiene un recorrido corto, filmar tantos relatos no tiene demasiado sentido, porque cada uno de ellos necesita un poco de tiempo para asimilarlo. Con tres spots creo que la campaña sería más redonda.

Una campaña anual  tal vez justificaría más el coste de producción de 840.00 euros.


El follow up de verano

Para recordar que desde verano ya se puede comprar un número de Lotería del sorteo extraordinario de Navidad, el mismo equipo nos ofrece un video repleto de protagonistas "normales", rodado en lugares de vacaciones, fresco, actual, simpático y adecuado.

Refuerza la idea de que la suerte puede llegar a cualquier pueblo, se llame como se llame.


https://youtu.be/xeSyEQpEB0A 

Pre- campaña de "el gordo 2015", julio de 2015






Agencia : Leo Burnett Madrid, Dtores creativos : Juan Carlos Escudero, Jesús Lada, Ignacio Soria,
 Arturo Benlloch. Dtor de Arte : Zarik Ahuir., Director de Servicios al Cliente:  Ricardo del Campo, Account Manager: Sara Cubillo, Director Digital: Sergio Martinez, ejecutiva de cuentas: Sandra Arán, Beatriz Vazquez.

Productora : RCR, realizador : Santiago Zannou, productor ejecutivo: Miguel Escribano,

producer: Natacha Martín, Música : "Glacier" de James Vincent Mc Morrow. Localización : Bar La Muralla (Villaverde). Coste producción : 840.000 euros.

El protagonista del anuncio de Loterías se llama Antonio Delgado (1960). Ha actuado en "el camino", "you are the one", "historia de un beso" y "lágrimas negras".
























Directorio de la quinta planta de Leo Burnett, gentileza de Miguel Angel Furones.



http://www.abc.es/toledo/ciudad/20141120/abci-loteria-navidad-201411191254.html#.VG3QBpFyt3w.facebook

Entrevista a Chiqui Búa en ABC.


http://www.elperiodicodearagon.com/m/noticias/sociedad/anuncio-loteria-navidad-despierta-polemica_986224.html

Polémica sobre el anuncio, publicada en "El Periódico de Aragón"

domingo, 16 de noviembre de 2014

Respeten los cabellos blancos.


                       






http://youtu.be/B_tXb4KLOxI

"Nothing but a heartache", Neil Diamond, 2014.


http://politica.elpais.com/politica/2014/11/14/actualidad/1415981698_302501.html

"El despilfarro de la experiencia", El País.



Una de las singularidades de nuestra sociedad es considerar que a partir de los 50 tu vida entra en declive, cuando en realidad estás en la fase más creativa. Cineastas, escritores, actores, artistas, publicitarios/a y músicos, han alcanzado su punto culminante de inspiración con un número 5 en su fecha de cumpleaños. Los ejemplos son muchos y muy evidentes.

Pero en nuestra profesión, miramos a los/as cinquentones/as como pre-jubilados, lastres, personas sin ideas, carne de retiro, elefantes anticuados, un mal necesario, el jefe que molesta, el directivo que está out, el residuo del pasado, el puto viejo que delira y dice tonterías. En la Agencia no hay sitio para tantos años.

Si analizamos el mercado musical, veremos como Neil Diamond (71 años) acaba de ser número uno con su nuevo disco, Neil Young (69) está considerado un genio, al igual que Bob Dylan (73), Burt Bacharach (86), Quincy Jones (84), Aretha Franklin (72), Barbra Streissand (72), Herb Alpert (79) o James Taylor (66).

La industria musical americana y británica no cuestiona su talento, su calidad ni su capacidad de componer. Los recientes  Grammy de Alpert (2013) o Quincy (2012) así lo demuestran.

Lo mismo sucede en el mundo del cine. Nadie duda de la capacidad creativa de Clint Eastwood ( 84), Woody Allen (74), Penny Marshall (72), Mike Nichols (80), Martin Scorsese (79), Meryl Streep (65), Jane Campion (60) o Emma Thompson (55).

Estoy seguro de que mañana pongo a pensar a Enrique González, Gerardo Prieto, Juan Mariano Mancebo, Luis Casadevall, Joaquín Lorente, Antoni Náter, Josep Maria Picola, Jorge Gómez Monroy, Jose Luis Esteo, Fernando Herrero, Richi Figueras, Jesús cohen Orbea, Isabel Yanguas, Begoña Cuesta, Isabelle Carbonell, Isabel Tristán, Isabel Coloma o Sandra Balsells e inventan conceptos nuevos, potentes y de altísimo nivel.

Sin embargo, estos grandes talentos están casi obligados a montar su propio proyecto para sobrevivir. Su gran imaginación queda ensombrecida por la fecha que pone en su DNI.

La lista de creativos y planners británicos y americanos que han brillado en su fase veterana es casi interminable. Sus mejores ideas, proyectos, inventos y locuras, han llegado con las canas. Aquí, seguimos estando ciegos.

Aplaudiremos a Madonna (56), Kathryn Biguelow (63), David Galloway (77), Tom Jones (74), Seal (51) o George Clooney (53), mientras se firma el finiquito de la mente más brillante de la empresa, la que se ha hecho mayor.

En lugar de alimentar el talento joven y veterano, la publicidad sigue estancada. Con esa no-organización que obliga a salir tarde de trabajar. Con reuniones que no sirven para nada. Con concursos continuos que queman al equipo. Con comidas y cenas poco operativas. Con la absurda costumbre de presentar 3-6-9 alternativas de cada campaña.

Maltratamos a los veinteañeros y pre-jubilamos a los vintage, cuando es su capacidad imaginativa la que cuenta, por encima de sus primaveras.

Con los descartes se podría crear la agencia más potente del mundo.

Porque somos muy antiguos, nos fijamos en el cuerpo y no en el cerebro.

Nos llenamos la boca hablando de tendencias y somos los más retrógrados del universo.

A los que muchos llaman Jurassic Park, deberíamos  llamarles Unexplored Fantasy.

Tienen todo mi respeto y admiración.

Combinan una mente entrenada con experiencia, coherencia y pausa.

Saben ver una gran idea donde otros solo ven una frase.

Saben ver un concepto único a partir de una frase descartada.

Crean enormes storytelling gracias a su gran cultura cinematográfica y literaria.

Lo mismo podría decir de grandes mentes que han llegado a la dirección creativa, a revolucionar las redes sociales, a dirigir películas, escribir novelas de éxito o fundar una empresa antes de los 30.

Su talento es incuestionable, la fecha de su DNI no debería ser un freno.

No son demasiado jóvenes, son brillantes.


Nuestra industria publicitaria perpetúa errores de bulto y, en lugar de pararse a reflexionar, los sigue multiplicando por los siglos de los siglos.




















"Nada nos hace envejecer con más rapidez que el pensar incesantemente 
en que nos hacemos viejos." (George Christoph Lichtenberg).

"Envejecer es como escalar una gran montaña: mientras se sube las fuerzas disminuyen, pero la mirada es más libre, la vista más amplia y serena." (Ingmar Bergman).

"Los primeros cuarenta años de vida nos dan el texto; los treinta siguientes, el comentario."
(Arthur Shoppenhauer).

"Vieja madera para arder, viejo vino para beber, viejos amigos en quien confiar, y viejos autores para leer. " (Sir Francis Bacon).

"Cuando me dicen que soy demasiado viejo para hacer una cosa, procuro hacerla enseguida." (Pablo Picasso).

"Las arrugas del espíritu nos hacen más viejos que las de la cara."
(Michel de Montaigne).



Loles Díaz Aledo: Dicen que cada vez que muere un viejo sin transmitir su sabiduría es como si se quemara una biblioteca. Si eso es verdad, España está en llamas”.


















foto : Oscar De la Cruz, Carla Martín, Richard, Claudia Gay, Josep Seguí Pujol, Sergio Piera y  Marta Delgado.

sábado, 8 de noviembre de 2014

Enseñar es la mejor excusa para aprender.





"El educador mediocre habla. El buen educador explica. El educador superior demuestra. 
  El gran educador inspira."

  (William Arthur Ward) 




Ser profe universitario de publicidad es una profesión increíble que se sustenta en buena parte en tu propia capacidad de seguir aprendiendo. Hoy hablas de storyenable, storydoing, unexpected performance o mannequin challange, pero el próximo año tendrás que incorporar lo más nuevo y reciente.

Las horas extras suponen navegar on line, leer libros que te enriquezcan (como por ejemplo el escritor de anuncios de Miguel Angel Furones, el arte de cautivar de Guy Kawasaki, Community Mánager de Oscar Rodríguez, open de André Agassi o la magia del planner de Antón Alvarez Ruiz). Debes mantener un contacto permanente con la industria publicitaria y, por supuesto, seguir pensando campañas.

Otras cosas que están en tu vida son : argumentar las notas, tener psicología para conducir al grupo, estar concentrado para explicar y corregir, llevar una vida nocturna muy disciplinada, pensar ejercicios útiles.

En el apartado reciclaje podemos incluir crear esquemas, asistir a cursos, seminarios o conferencias y muy especialmente si eres del área creativa, ver películas, documentales, series, fotografías, exposiciones, escuchar música, estar al día de las marcas y de sus estrategias.

Se trata de una actividad muy pasional, muy vocacional, intensa, especial, única, absorbente, con mucha parte de gestión : documentos, reuniones, actas, programas, mails, tutorías, bibliografía...

Es muy duro, pero es muy gratificante. Descubrir talento es un placer inmenso. Ver como tus alumnos/as crecen y se convierten en grandes profesionales es una satisfacción indescriptible. Conversar, debatir y contrastar con ellos te aporta muchas vitaminas para el espíritu.

A veces te sientes cansado, otras estresado y a veces tienes la sensación de que esa montaña de trabajos por corregir no se acabará nunca. La energía que dejas en cada clase te deja molido al final de la jornada. Los/as estudiantes que no se esfuerzan te ponen de los nervios.

Por eso, hay algo fundamental que debes cumplir : querer a tus alumnos/as, desear de verdad que mejoren, prosperen y hagan realidad sus sueños. Intentar darlo todo para que así sea.

No estoy de acuerdo con los que afirman que los jóvenes de esta generación no tienen ganas de luchar. Todos hemos vivido el desencanto, pero con los estímulos adecuados responden y se esfuerzan. Y la generación Z (nacidos/as entre 1994-2000) lo va a cambiar todo. Porque van a pasar a la acción.

Es cierto que a algunos/as tal vez les falta pro-actividad, pero también es cierto que son víctimas de un sistema educativo  jurásico, de un cole que no ha trabajado especialmente la imaginación o la autoestima y sí la cultura del "no" y de penalizar los errores.

Si estás tocado por hacer cosas nuevas, si no te conformas con explicar siempre lo mismo y con los mismos ejemplos, puedes llegar a ser una persona incómoda, tanto en las aulas como en la oficina. Los anunciantes tienen miedo y las personas, también.

Pero innovar forma parte de tu ADN y seguirás buscando nuevas fórmulas y nuevas maneras de transmitir conocimiento.

Si bien se impone un tono conservador generalizado, el que intenta mantener un PH neutro, el que mata el atrevimiento y el riesgo, también es cierto que la publicidad es un mundo cambiante que requiere entender las novedades.

La investigación también forma parte de tu vida. Y publicar artículos, dar conferencias, escribir un libro o varios. Un/a docente es una cabeza que no puede dejar de pensar.

Compartir conocimientos, experiencias y talleres con profesionales del sector me parece otra de las asignaturas obligatorias. Si nuestros estudiantes interactúan con elos/as  en espacios abiertos, donde se puede preguntar, consultar o comentar, el resultado es altamente satisfactorio, como hemos visto en los networkings.

Conectarnos entre profes, también me parece sano y recomendable, pero no bajo el antiguo paradigma de las ponencias, sino buscando espacios más cómodos y con más tiempo por delante.

Tu humildad y tu capacidad de aprender y de reconocer errores deben ir unidas a ese intento de hacerlo siempre lo mejor posible. Nunca serás lo bastante bueno pero nunca debes dejar de intentarlo.

Cada curso que inicias es un reto y una oportunidad de enriquecerte en equipo.

Me siento como si estuviera empezando porque soy consciente de que me queda mucho por descubrir, experimentar y tal vez inventar.

Me siento muy feliz siendo profesor.

Lo que me dan los/as alumnos/as no me lo puede dar nadie más en el mundo : ilusión, ganas, optimismo, imaginación, reflexiones sobre la vida, preguntas que intentas responder, nuevas perspectivas, ganas de descubrir.

Me gusta el lado romántico de las cosas.

En el lado oscuro ya vive demasiada gente.








"La universidad consiste en detenerte a mirar las estrellas" (Jose María Ricarte Bescós).


Chopin, Frédéric: "Es inútil volver sobre lo que ha sido y ya no es."



Si quieres personas creativas en tu equipo, dales tiempo suficiente para "jugar" (John Cleese).


"La enseñanza que deja huella no es de cabeza a cabeza, es de corazón a corazón"

(Howard G. Hendricks).


"Un maestro es una brújula que activa los imanes de la curiosidad, el conocimiento y la sabiduría de los/as alumnos/as" (Ever Garrisson).


"Educar en la igualdad y el respeto es educar contra la violencia." (Benjamin Franklin).


“Enseñar es aprender dos veces” (Joseph Joubert).


"Ser profe universitario es la excusa perfecta para seguir aprendiendo durante cada curso"














lunes, 3 de noviembre de 2014

Crónica de una casi utopía en Monzón.



        Foto : el dream team de Barcelona que se enamoró de Monzón :
        Luis, Joan Enric, Pilar, Richard, Eli, Sander, intrusa, Isabel, Marta, Tere, Sergi.




"Es el mejor meeting al que he asistido en mi vida"

(Ildefonso García Serena)

"Participativo, interesante, magnifica experiencia. Tiene que institucionalizarse y que sea un referente en la comunicación audiovisual en general."

(Pilar Vázquez Lezcano)


"Ha sido un exitazo"

( Juan Mariano Mancebo)


"Richard que te voy a decir que no sepas ya, mil gracias por este REGALO, por dejarme formar parte de tu equipo, compartir tantísimo, confiar en mí, dar tantos ánimos, eres increíble. Sobre todo por hacer FELICES a tantas personas"


(Tere Crespo)


Storytelling Works, Monzón 23 y 24 de octubre de 2014.


Tengo que reconocer que me atraen los retos, meterme en berenjenales por los que muchas personas ni tan siquiera dedicarían cinco minutos. Mi cómplice, colega y amiga Reyes Ferrer sabe perfectamente que soy un romántico, que aceptaría la propuesta de crear algo diferente en Monzón. A ella le doy las gracias por aguantar mis broncas, mis correcciones, acotaciones, discrepancias y malentendidos. Debe ser la pasión. A su equipo, formado por Lucía Aresté, Alberto Naya y Enrique, tan solo puedo decirle que siento admiración por ellos.

Una vez aceptado el reto, tenía que convencer a un grupo de profesionales de Barcelona para que se desplazaran a Monzón en autocar, cobraran una cifra simbólica y se guardaran su mejor speech para una ciudad de 17.000 habitantes, que muchos/as no sabían situar en el mapa.

Que grandes publicitarios como Juan Mariano Mancebo, con tantos premios como humildad, Luis de Santiago, ex-director de una productora multipremiada en Los Angeles, el presi José Angel Abacéns o Pablo Alzugaray, Marisa de Madariaga, Esther Valdívia, Pilar Vázquez, gran profesional de la televisión, Ildefonso García Serena y tantos/as otros/as, se apuntaran a la fiesta de compartir, convivir y experimentar durante dos días, roza el milagro.

Un milagro que pudo ofrecer una maravillosa visita nocturna al castillo de Monzón, una actuación sentida, intensa y única del cantautor Sander Clasen, una comida donde los asistentes entrevistaban a los más jóvenes, una cena en grupo, dos talleres creativos, tertulias, conversaciones, comentarios, redes sociales on fire...todos/as juntos/as, revueltos/as y en armonía.

Gran trabajo también de los medios de comunicación locales y nacionales, que en sus crónicas han reflejado lo especial del momento.

A nivel personal, los latidos del corazón destacan el hecho de que todos/as quisieron volver con recuerdos. Camisetas, libros, fotos, pósters, cds, libretas, posavasos...pruebas físicas de que yo estuve allí.

Tan solo en algunas ocasiones he podido sentir lo que sentido en Monzón. Una vez pongo como paradigma el nacimiento de mis dos hijos, mi boda con Marta o el día que me recuperé de ocho meses de baja por strees, Monzón ha sido para mi comparable a:

El día que recogí el Premio de Honor a la Trayectoria, sabiendo que mi Mami estaba allí, bastante precaria, junto con la mayoría de las personas que más quiero.

El día que conocí a Isabel Rojas y Fran Otero, enfermos de ELA, que me dan cada día un curso de autoestima y ganas de luchar.

Las jornadas Outbox de Alicante, una concentración de maravillosas personas con las que me sigo relacionando.

El día que batimos el récord de toneladas recogidas con el Banco de Alimentos.

Mi primera clase en la universidad, con temblor de piernas, taquicardia y Jose María Ricarte sonriendo... porque tal vez sabía que nunca más podría dejarlo...

El día que salió mi primer libro en prosa, después de escribir cinco años en un blog :)

Muy pocas experiencias se quedan grabadas en tu alma con tanta fuerza.

Las personas que han ido a Monzón quieren soñar, quieren pelear por sus objetivos sin pisar a nadie, tienen la humildad suficiente para intentar mejorar cada día, no se esconden, son tal y como son, comparten alegrías y tristezas, pintan el cielo de azul poesía, le encuentran la gracia a un bar donde hacen churros artesanos o a un pequeño club de jazz con mucho sabor.

Las personas que han creado y creído en  Storytelling Works, se caracterizan por el brillo de sus ojos, la ilusión de sus miradas, por las ganas de descubrir talento, por el deseo de co-inspirar y pensar en equipo.

Destacan por no necesitar grandes lujos materiales para sentirse bien, por tener la convicción de que el arroz no se pasa si tu no quieres.




“Hay que creer en algo para hacerlo realidad y nosotros hemos creído. Sí, se puede montar un networking en Monzón. No os podéis imaginar la cantidad de iluminados que nos dijeron una y otra vez que no era posible. El talento está en todas partes, solo hay que querer descubrirlo y querer compartirlo.
Prefiero fracasar en la originalidad que triunfar en la imitación”.

Richard Wakefield.



"Solo Richard puede empuñar una espada y convertirla en varita mágica, para sacar ilusión de un terreno sin agua"


Cristina Ramis.


"Una experiencia única y maravillosa. Gracias por hacerlo posible... y qué fabuloso equipo."

Sander Clasen.









miércoles, 22 de octubre de 2014

Tu nombre de guerra, nikname o como quieras llamarlo.


                         







http://youtu.be/Tm4BrZjY_Sg

"A horse with no name", América.




Si no tienes nikname lo puedes pedir "a la carta" y en un tiempo récord tendrás la respuesta.



Las personas de mi entorno saben que tarde o temprano comparten su nombre real con otro ficticio, cariñoso, positivo, con un naming que en ocasiones acaba siendo incluso más utilizado que el original. Según una tradición de la India, este "segundo nombre" ejerce una gran energía positiva y proporciona buena suerte. La mayoría de personas de mi universo lo tienen. Es una forma divertida de sentirnos más cerca.

Eli es Eli Wonder, Albert Carreras, Beto Caracas, Gerard Benito, gato viejo, Manolo Villalba, batman, Diana Martinez, positive, Carolina Gómez, K, Domenica Vargas, Domi, Aura Guillen, rainbow, Ana Salvá, explorer, Isabel Coloma, clown, Enric Prats, jazzi, Ricardo Terrades, fly, Mario Maeso, secretitos, Giovanna de Prat, Gio, Georgina Capdevila, coming up, Mónica Sensat, keep calm,  Esther Barrientos, esterba, Marina Amalrich, cyclon, Paty Segura, planner, Mónica López, fan zone, Amalia Campos, Braveheart.

María Gòmara, cat woman, Paula García, Jasmine, Andrea Poo, Amy, María Tió, bling, Clara Pérez, smile, Gara Ramos, tormenta, Sander Clasen, lobezno, Hajar El Mansouri, Halessi, Andrea Marroquin, emmynence (ha ganado 3 Emmys), Mariona Olmos, the dancer, Carla Chicharro, Suzi, Luis Alberto Serrano, el crack de Canarias, Nina Queral, hurricane.

Pamela Athwani,  IPAM, Silvia Conde, lemon, por un proyecto de agencia que inventó en la Pompeu i Fabra, Laura Montero peke, la llamaban así desde niña, Karina Presentado kostemetik girl y Diego Mateos, su pareja, El Ñato, Miguel Codolá, pencil.

La lista es muy larga e incluye incluso a VIPS. Por ejemplo, Ricardo Pérez, el rimas (nombre que le pusieron en los 80) Guzmán López, obviamente, serendipity, por su libro, Joaquín Lorente,  rocket man, por su contundencia, Sergio Rodríguez,  history, por su historia de la publicidad on line, Luis Bassat, the boss, Miguel Angel Furones, el escritor de anuncios, Jose Luis Esteo, llega donde no llega nadie, Ricardo Figueras, Richi, Marta Piñol, Martapé (lo llevaba de serie).







Daniel Campo de "El Publicista", open mind (realmente lo es), Inés De La Sotilla,  filosopher, por su talante pensador, Luis de Santiago, dtor de fotografía, el camaleón, Josep Seguí Pujol, actor fetiche, Risto Mejide, Harvis Cocker, Tony Segarra, fussion, Juan Nonzioli, el experiencias.

Jordi Botey, DJ Botey , por su reciente vinculación a la radio, Josep María Picola, Mc Giver, por su habilidad para cuadrar las agendas, Josep Rom, paranormal activity, porque no para de moverse, Luis Jornet, sota, caballo y rey, Silvia Sáez, magnétic, Xavi Vega, tip it.

Pepe Villalba, radio macuto, por su facilidad para recopilar chismes publicitarios, Astrid Izquierdo, romantic, Sacramento López, sak. Podemos seguir con Jennifer Hernández, Jenn planner (autoapodo), Pablo Vizcaíno, storyteller, Pablo Ardid, eureka.

La relación es numerosa e incluye a la bloguera Merçe Roura, rainning stones, por su gran capacidad para expresar vivencias intensas con las palabras, Marina Gallástegui, outsider, Enrique González, el gurú, Jesús Orbea, Coen, Sergio Piera, co-inspiration, Yoyes Peruyero, la prima de Segarra, Carlos Susarte, invisible touch, Ana Brossa, mind words.

Manel Masià, Mr consulting, Cristina Díez, suricata, Sandra Escudero, sky, Sandra Andújar, silver, Sabina Witt, wi, Marta Cascales, cloud, Keco Pujol, Elton, Lara Mateo, supersexigirl, Daniela de Paz, Dani, Mireia Serrano, velvet, Steven Wakefield excel, Sander Clasen, class, Gemma Dolcet, DF.

Tal vez sea cursi, infantil o absurdo, pero supongo que es también una manera de ver el lado divertido de la vida. Son nombres positivos, divertidos, cariñosos, amorosos, puestos con la mejor de las intenciones.

A mi me han llamado de muchas maneras : Wake, super-richi, wikipedia, magic, Richi, believer, cerebro, moon.























Love for everyone.




























Ilustración de Adolf Rodríguez.




"Nunca escribo mi nombre en los libros que compro hasta después de haberlos leído, porque sólo entonces puedo llamarlos míos."

Carlo Dossi


"No sé tu nombre, sólo sé la mirada con que me lo dices."

Mario Benedetti



"El poeta no cumple su palabra si no cambia los nombres de las cosas."

Nicanor Parra


"Si tienes un naming de Richard, significa que ya eres especial para él"

Antonio Márquez





martes, 21 de octubre de 2014

Suena un blues en la radio.




foto : jazzman jazz club.



http://youtu.be/05qLtZMMDzw


Cuando Luisa Palazón me habló de Ampert, una asociación que transporta afectados/as por cáncer de la zona de Vilafranca a Barcelona (50 kilómetros ida y 50 vuelta), consiguiendo un desplazamiento más rápido, cómodo y ordenado, enseguida pensé que se trataba de algo muy especial. Cuando conocí a Joan Ríos, Dolors y al equipo, mi opinión pasó de "especial" a "extraordinario".

Conocí a grupo de personas que lo daban absolutamente todo, incluyendo cariño, conversación, positivismo, ánimos... Ampert ha montado eventos, conciertos, exposiciones, conferencias, folletos, una entrega total a un proyecto único.

Rodar el video que tenéis linkado fue una experiencia emocionante, intensa e inspiradora. Gran trabajo de Marc Cubells, Joan Rion y Xavi Admetlla de Take-Ad-Way. Además, de nuevo pude componer con Keco Pujol, disfrutar de la voz de Marta de Paco,  trabajar con dos músicos de altísimo nivel, después del gran éxito de "ho donem tot" para la Fundació Banc dels Aliments.

El tema "anar i tornar" , que está a punto de salir en un cd recopilatorio editado por la asociación, es mi primer blues y al mismo tiempo una conexión inmediata con gente a la que admiro y con la que estamos encantados de colaborar.

Ampert ha crecido mucho en dos años, cada día puede asumir más pasajeros, contribuir a su recuperación y hacerles la vida más fácil.

Gracias a iniciativas como Ampert, el mundo es un poco mejor.

Siento una brisa muy cercana :)



SONA UN BLUES A LA RÀDIO,
VEIG LA VIDA EN MOVIMENT,
SENTO UNA BRISA MOLT PROPERA,
ETS AMB MI A CADA INSTANT.
EL MEU DESTÍ ES ANAR I TORNAR,

SONA UN BLUES A LA RÀDIO,
M’ENVOLTA LA FORÇA DEL SENTIMENT,
PUC SENTIR UNA MIRADA SERENA,
LLUITES AMB MI INTENSAMENT
FAS QUE VOLI A COPS DE VENT

EL MEU DESTÍ ES ANAR I TORNAR,
EL MEU CAMÍ ES PUJAR I BAIXAR,
A VEGADES EM SENTO COM UN ESTEL
QUE DIBUIXA ESPURNES AL CEL.

SONA UN BLUES A LA RÀDIO,
NOTO LA TENDRESA DEL MOMENT,
SENTO UNA CANÇÓ QUE VULL CANTAR,
ETS AMB MI A CADA INSTANT.
EL MEU DESTÍ ES ANAR I TORNAR,

EL MEU DESTÍ ES ANAR I TORNAR,
EL MEU CAMÍ ES PUJAR I BAIXAR,
A VEGADES EM SENTO COM UN ESTEL

QUE DIBUIXA ESPURNES AL CEL.


Letra de Richard Wakefield, música de Keco Pujol.


La letra fue corregida por Eugènia Ustrell, que puso en rojo sus dos observaciones :)